游戏音乐可以通过旋律的起伏、音乐的高潮等方式，引起玩家的情感共鸣，增强游戏的吸引力和沉浸感。比如，在追逐的场景中，音乐的节奏和速度可以暗示玩家应该加快行动；在危险陷阱的场景中，音乐的变化可以警示玩家危险的到来。总而言之，游戏音乐通过创造场景氛围、引发情感共鸣、提供提示引导和增加记忆深度等方面的作用，成为了游戏体验不可或缺的一部分。
游戏音乐成为游戏体验不可或缺的一部分的原因有以下几点：
1. 营造氛围：游戏音乐可以通过节奏、音色、旋律等方面，为游戏场景创造出恰当的氛围。比如，在紧张刺激的游戏场景中，音乐可以增强玩家的紧张感和兴奋感；在悲伤的情节中，音乐能够引起玩家的共情和情绪上的共鸣。
2. 触发情感：音乐有着直接触发人们情感的能力。游戏音乐可以通过旋律的起伏、音乐的高潮等方式，引起玩家的情感共鸣，增强游戏的吸引力和沉浸感。比如，经典的游戏配乐中常常包含了激情澎湃的旋律和庄严的合唱，让玩家感到无比的壮烈和感动。
3. 提供提示和引导：游戏音乐还可以用来提供提示和引导玩家的方向。比如，在追逐的场景中，音乐的节奏和速度可以暗示玩家应该加快行动；在危险陷阱的场景中，音乐的变化可以警示玩家危险的到来。音乐可以与游戏画面和玩法紧密结合，通过视听的双重刺激，提高玩家的反应速度和游戏体验。
4. 增加记忆深度：游戏音乐可以在玩家的记忆中留下深刻的印象。比如，经典游戏的主题曲往往能够让玩家一听就能立刻想起对应的游戏。这种记忆（音乐记忆）不仅可以增加游戏的机会度，还能够加强玩家对游戏的情感联系，使游戏留下更深刻的痕迹。
总而言之，游戏音乐通过创造场景氛围、引发情感共鸣、提供提示引导和增加记忆深度等方面的作用，成为了游戏体验不可或缺的一部分。它不仅仅是为游戏画面做伴奏，更是为玩家创造了一个充满吸引力和沉浸感的游戏世界。